样板式的中国军人

     在国产电影的大银幕上，经常以军人形象露脸且在观众心目中有着很高地位的，大多都是年过花甲的前辈。诸如扮演王成的刘世龙、扮演董存瑞的张良、扮演李向阳的郭振清、扮演雷锋的董金堂等等一批老艺术家，都曾以鲜活的革命军人形象影响了几代人。而紧追其后的后来者们，虽说人气不如前辈英烈人物们那般强大，可人物塑造的功夫却半点不让人先。如在《小花》与《高山下的花环》中赢得认可的唐国强，如在《大阅兵》中崛起的王学圻、吴若甫，以及在2007年凭借《夜袭》闯入人们视线的王挺，以《士兵突击》与《集结号》开拓自己士兵之旅的王宝强等等。

     在1978年，初出茅庐的唐国强在电影《小花》中扮演了革命军人赵永生的角色，开始迅速地在中国积累起人气，受到广大青年男女的爱戴。这个军旅角色的开始，虽说尚有些稚嫩，但形象也可谓是英气逼人。当然，舆论界对他并不宽容，还曾因他缺乏强硬的外表与人物个性而戏称他是奶油小生。这种舆论持续了很多年，一直到八十年代中期的《高山下的花环》时才得以缓解。片中的高干子弟赵蒙生，在经历血与火的锤炼之后，终于成长为一名有血有肉的标准军人。学会责任、学会友谊、学会奉献，不仅是他在电影中的蜕变，同样也是整个八十年代期间所有年轻人的集体呼声。男子汉的称谓，还是离现实中的唐国强较为遥远，同样也离电影中的赵蒙生颇有距离。但是人物的立体与鲜活，却使得银幕上的军人更加人性化，变得不再如早前那般高大全，这不得不说是中国电影银幕上的一次不小的革命。

     王学圻自打在《大阅兵》里踢正步踢断腿，在《一个和八个》中大走革命之路后，二十多年来一直就没太脱下身上的军装。观众们比较熟悉的角色，除了《相伴永远》中的李富春之外，还有大量的主旋律军旅题材电影电视剧中的配角角色，比如《大决战》中的基层军官、《冲天飞豹》中的老牌飞行员等等。人们称他为军人专业户，想来也不为过，几十年来在话剧舞台、电影、电视剧中的经典军人角色多达数十个，在观众们心目中无愧于中国银幕第一军人的称号。

     至于九十年代后期才凭借情感剧《牵手》红遍大江南北的吴若甫，其最早的银幕生涯就是自《大阅兵》里的普通一兵开始。人们都说，他那棱角分明的外在形象与王学圻很是相象，都是标准的中国军人的坯子。随后他在电影《军人见习官》等一系列军旅题材电影中都有过精彩演出，在《兵心依旧》等等有关军人生活的电视剧里也有抢眼的表现，不过论到精湛程度与影响，还都没有超越当年在《大阅兵》中的经典演绎。

新兴的中国式军人

     新时代了，军人形象早已不似早前那般单调而模式化，已经开始趋向于多元化发展。2007年，借电视剧所掀起的军旅题材创作的风暴，《八月一日》、《夜袭》、《集结号》等影片开始焕发其大众影响，而全新的军人角色也正如新鲜空气一样扑面而来。

     侯勇自电影《冲出亚马逊》以来，几乎也成了影视圈的军人钉子户。在电视剧《DA师》、《铁色高原》、《陈赓大将》、《声震长空》中均有良好表现的他，不仅成为新时期的军人模范形象，而且也开始走起了多元化的角色塑造路线，开始在主旋律电影中扮演老帅PK传统的特型演员。《八月一日》中的贺龙并不形似，但却意外演出了贺老帅那特有的草根本色与匪气。这种颠覆，不仅迎合了近年来影视剧创作中的“形而下”的本色还原的俗成，同样也带动了观众们的欣赏兴趣。现时期我们眼中的军人，早已不是那些如神话一般的传奇人物，而更是一个个有缺陷、有棱角、有平民色彩的人。

    《士兵突击》走红中国电视银屏，王宝强也不再是人们心目中的那个傻根，而转而更易成了列兵许三多。在电影《集结号》里，王宝强仍旧延续着许三多的状态，让狙击手姜茂才发挥着自己那独特的“中国式执拗”。虽说似曾相识，但好在观众买帐。人们对傻兵形象的喜爱也正如美国观众对阿甘的情有独钟一样，乐于在简单的思维与肢体语言里体会那繁复的生存状态与社会形态，做着这样或那样的反思。

     除了王宝强之外，2007年的电影银幕另外多出的俩大兵就是《夜袭》中的王挺与《集结号》里的张涵宇了。王挺不用多说，在走上大银幕之前就是军人与警察角色的常客，即便是在电视剧《重案六组2》里也是以转业特种兵的形象出现，升格到电影中演个硬汉类型的军人自然是驾轻就熟。不过张涵宇可就新鲜了点，这可以说是新年新气象，新人演了新角色，让人难以估摸。好在冯小刚式的草根台词帮他遮掩着初出茅庐的尴尬，否则那副美国大兵的装扮与做派还真就让人诟病到底了。挑剔的观众还是会觉得他欠缺些中国军人的味道，到底是电视剧《亮剑》里李幼斌的那种“农民式狡猾”，还是好莱坞电影中那“蓝波式强悍”，我们都不言而喻。口味刁钻的观众心底都有自己的想法，对于历来都被当作偶像来对待的军人形象，自然都有自己心里的算盘帐了。

美国电影中的行伍硬汉

     美国电影观众对军人形象的宠爱，已经有了八九十年的传统。从第一部奥斯卡获奖电影《铁翼雄风》将战争电影以及军人形象推象高潮，以及随后的《西线无战事》将军人形象赋予更多的思想内涵并感动无数人后，这大半个世纪里，人们对军旅题材电影以及经典军人形象的喜爱已经由浅至深，乃至于着了魔。

     在早前作出的观众评选中，最有观众缘的经典军人形象就由曾在《乱世佳人》中扮演克罗宁的克拉克·盖博获得，而在《魂断蓝桥》里的男主人公的扮演者罗伯特·泰勒紧随其后。这不仅说明了经典电影在影迷们心目中的隽永程度，同样也是对那些深入人心的军人形象已经有了跨越时代的认可。

     有了前辈们的成功经验，而后好莱坞影星们在军旅题材的电影上露脸，就几乎已经成了一个垫定自身观众基础的一项必修科目。当然，时代毕竟已经不一样，那些彬彬有礼的绅士军官们早已不见，而今的美国式的军人必然都是又粗又糙的硬汉模子，基本都是肌肉块头与铁血精神的双重加工，诸如象阿诺·施瓦辛格与史泰龙、布鲁斯·威利斯等经典硬汉形象的代表，基本都在自己颠峰的电影生涯里缔造过传神的军人角色。

     施瓦辛格在1984年以《魔鬼终结者》名传天下，但真正垫定其动作巨星地位却是在1985-1987这两年间相继推出《独闯龙潭》与《铁血战士》之后。恰巧，在这两部尽展猛男风采的动作片中，施瓦辛格都是饰演美国海军陆战队的高级军官，内容也都大同小异，硬汉必然会以一己之力扭转乾坤、杀毙强敌，长枪短炮似乎都是与剧情无关的摆设，导演所着力展现同样也是观众最乐于看到的，只是阿诺的肌肉与拳头罢了。曾经有评论批评，阿诺的这两个军人形象简直是失败到极点，只是披着军人外套的两个野蛮人而已，只有其形而没有其神。这一点，说明了评论声音对银幕军人形象的较高要求，就是要尽所能地展现其不为人所知也是最为观众们所关注的内心层面，以求得角色的丰满。不过阿诺自己倒是对自己在电影中的军人体验津津乐道，因为他自小就梦想着做一名奥地利军人，也曾对自己因哮喘没有通过参军体检的事情而懊恼不已。

     跟阿诺·施瓦辛格比起来，史泰龙的军人体验在口碑上则要好得多。虽说他是以《洛奇》名闻天下，但中国观众们认识这个硬汉，还都是通过《第一滴血》，影片中他所饰演的的越战退伍军人蓝波的形象，一度被奉为孤胆英雄而被推崇为经典。之所以经典，想来也并不仅因为史泰龙以一己之力潜入深山与地方恶警的缠斗，也并不仅因为蓝波那过人的丛林生存技巧以及他那不容被亵渎的军人尊严。值得大书特书的，反而是他的脆弱心理。他脱下军装回归社会，却无法寻找到认同与包容。在以拳脚技俩惩戒了所有侵犯他的来敌之后，却又为了那矛盾重重的军旅生活而自怨自怜，甚至会象个受了委屈的孩子一样嚎啕大哭。这种战争后遗症般的表现，令人感触颇深，同样也为这部原本仅被定义为商业动作片的电影以更多的人性力量。不仅让蓝波的形象招人怜悯，同样也令那浑身强悍肌肉的军人外型摆脱俗鄙，逐渐鲜活起来，变得有血有肉。

    《第一滴血》从一拍到三，而史泰龙的铁血军人形象也一口气被复制了下来，成为影迷们心目中难以割舍的一个经典。当然，也有批评声音指责续集作品中的蓝波已经丧失了早前的立体性，已经慢慢在一种庸俗的商业模式里逐渐退化为闯关杀将的游戏角色。不过，对于史泰龙而言，所塑造的军人形象却并不仅仅只有死板而生硬的蓝波一人，其实在八十年代的经典电影《胜利大逃亡》中就已有涉猎。在那部电影中，史泰龙扮演了一个被俘虏进纳粹集中营的美军空降兵。与蓝波相比，那位凭借着橄榄球技术而守球门的美国大兵更象是个嬉皮士，既现实又玩世不恭，活脱一副西部牛仔的放任本色。也许谁也不会想到，那种不羁的甚至有点遭人讨厌的军人形象，在十几二十年后的现如今已被当成一种模板。美国大兵=军痞的概念在美国好莱坞电影中已经被无限次地发扬光大，论其此道来，史泰龙可谓是前辈为后来者开辟了一条道路。

     铁血硬汉类型的军人形象延续到布鲁斯·威利斯身上时，却一反之前的火暴与夸张，转而走起了冷峻而沉稳的老练路线。在《哈特的战争》中，布鲁斯·威利斯不动那曾令其发迹的拳脚身手，也不玩那让人瞠目结舌的暴力动作，只是略显沉默地扮演了一个战俘营中最高军阶的美军军官。那副冷静而富有责任心的表现，让人不难在其身上捕捉到了些许职业军人的味道，严谨而标准。这不同于之前动作硬汉们英雄虎胆闯天下的简单剧情路数，以细腻的表现还原了一个职业军人应有的真实本色。当舆论界尚在夸赞布鲁斯·威利斯超出人们想象的角色塑造能力时，或许还不清楚，他原本就是出生在军营，自小就受军旅生活熏陶。对于职业军人的角色，想来是他不用揣摩就能驾轻就熟的。

     在影片《太阳之泪》当中，布鲁斯·威利斯扮演了美国海军特种兵上尉，他率领一支特种兵小队被派至非洲腹地的丛林地带，去营救一个由莫尼卡贝鲁奇扮演的美国公民。在营救过程当中，一向严格遵守军人操守的他发现不得不做出选择，要么执行上司的命令，要么顺从自己的良知。在影片《太阳泪》当中，布鲁斯威利斯依旧表现出他那严谨而冷峻的特性，但是，在内心当中却有一种与动作英雄套路有别的侠骨柔情。与《哈特的战争》一样，这个角色同样赢得了舆论界的赞誉，获得了较高的评价。相比于施瓦辛格与史泰龙，虽说他身手毫无展现，但却在军人形象的口碑上占据了上风。

     凭借《致命武器》走红好莱坞的动作红人梅尔吉布森，从影三十年，演过的角色无数，居然是在上世纪九十年代以一系列的军人形象使自己达到电影事业的颠峰。从《勇敢的心》中的自由战士，到《爱国者》中的独立领袖，都是在展现爱国军人最原始的本色。而在《我们是战士》中，他主演的美军骑兵师军官的形象几乎成了现代美国电影中军人形象的样板，受到舆论界的一致推崇。
 
     除了传统动作硬汉们的纷纷加盟外，好莱坞的当红影帝们几乎都有自己的银幕军人经历，最有代表性的就是汤姆·汉克斯。在电影《阿甘正传》中，他披上了军装奔赴了越南战场，以一股看似呆滞的执着完成了自己的英雄壮举。有人说，这就象是对一贯鼓吹个人英雄主义的好莱坞电影模式的一种颠覆，更是对军人形象的一种颠覆。在九十年代的很多票选中，这个傻兵的角色颇为受宠，站到了最受欢迎的美国大兵行列。而《拯救大兵瑞恩》中，汤姆·汉克斯的军人只旅到达了一个颠峰，他所扮演的米勒中尉可谓是有情有义，更重要的是他以自己的生命捍卫了军人的尊严，更在活着的瑞恩面前表现出了一种兄长似的关切。也许，缺乏幽默神经的米勒并不十分象标准的美国军人，但是他却使这个人物变得如邻家兄长一样亲切传神。

少年急争宠

     老牌动作明星们靠军人形象开拓了自己的戏路，而好莱坞的一些初出茅庐的毛头小子们也都乐于靠一些军旅题材的电影令自己发迹。汤姆·克鲁斯、马特·达蒙、乔什·哈奈特等等好莱坞红人，都曾在自己的青涩年代参与了经典军旅电影的拍摄，并也都取得了不俗的成绩，而其他的一些新入行的主流艺人也都纷纷效仿。有人曾评价说军人形象是青年演员在行业立身的快车道，最容易打开市场之门，想来也并不为过。

     1986年，尚是新人的汤姆·克鲁斯凭借《壮志凌云》红遍天下，继而掀起了一股年轻人纷纷报名参加空军的社会热潮。想来美国军部的主旋律工作铺张的不错，能让异常挑剔的美国青年们买帐，还真不是一个简单的任务。论表演，汤姆·克鲁斯在片中是经不起推敲的，影片最大的资本就是够清新、够时尚、够浪漫、够传奇，把它当作一个简单的青春偶像片是不为过的。当汤姆·克鲁斯的大照片被当作招贴登上美国空军的广告后，你可以想象他的影响力有多深远。这令军人不再只是一个简单的职业，而升华为一种理想、一种时尚供人艳羡。电影的传神魅力再次得到了印证，其覆盖作用远远超过了呆板的政宣口号与那厚厚的宣传册。

     1998年，年轻的马特·达蒙参与了《拯救大兵瑞恩》的演出，扮演了故事的核心角色瑞恩。虽然以他的角色名字作为影片的命名，但事实上他的戏份却并不多，影片最重点的视觉大戏开场时的海滩登陆没他的份，他仅只出现在影片最后部分的桥头小镇子上，在拒绝营救队伍的撤退请求之后，他跟着约翰·米勒中尉打了一场惊心动魄的桥头阻击战。时间有限、剧情所限，马特·达蒙并没有发挥自己演技的空间，仅只算是按照斯皮尔伯格的要求较为拘谨地完成了演出任务而已。不过，舆论界很是调侃地评论他为这场敌后战役中最帅的角色，原因只在于他没有被诺曼底海滩上的炮火轰脏了衣服弄脏了脸。而且，观众也特别的买帐，很快就热爱上了这个略显稚嫩气却能监守承诺的壮小伙子。在年度最受观众欢迎角色的票选中，仍能挤进前十位。

     相比于汤姆·克鲁斯与马特·达蒙在新人时期的玩票，乔什·哈奈特则更显对军旅题材电影的偏爱。2001年，他接连推掉几个片约主演了美国现代经典战争电影《黑鹰降落》，虽说电影的群戏风格以及反英雄主义的黑色结构没能令他大红大紫，但是他却以年轻人鲜有的冷静与沉稳煞是准确地刻画出了一个让人印象深刻的现代美国军人的角色。这是一个能令所有人瞠目结舌的电影，以非凡的表现力将现代战争的残酷与混乱呈现给观众。血肉横飞的战场、破败的城市、无助的环境、漫长的等待真是让人唏嘘不已。虽然没有英雄，没有大出风头的机会，但是乔什·哈奈特却以军人的方式赢得了人们的尊重，这不仅仅是因为他在影片中活到了最后。

     乔什·哈奈特是那种见好不收，且就是要将心瘾过足的梦想家。同是2001年，他所主演的另一部战争题材大片《珍珠港》也上映，他终于可以象当年的汤姆·克鲁斯一样尽情在影片中展现自己的青春与活力，与美女享尽浪漫情怀，然后再驾驶飞机冲上蓝天去完成那如同史诗一样的英雄梦想。这个空军俊杰的角色，虽说有着浓浓的斧凿痕迹，也少了如《黑鹰降落》一般的现实色彩，但却一样吸引住了无数的青年男女。也许相比于拘谨与呆板的传统大兵形象，观众们还是更希望军营中能多几分如乔什·哈奈特这样的青春色彩。虽然，那离真正的军人都太过遥远了些，但却包含了现代年轻人对军人生活的高期望与无限的梦想。